青木摄影师分享 如何拍摄情绪人像写真

青木摄影工作室

大家好，我是青木君，最近拍了很多写真，也和朋友们在探讨何为情绪化的写真，我的理解是这样子的，拍出个人特点鲜明，非大众路线，带有你自己和被摄者的感情色彩在里面，就是情绪化的写真。题外话，个人见解里，风景也可以情绪化，当然情绪色彩，和后期也有一定的关系。

最常的提问就是会问起引导，因为我拍的比较多的是普通人，就和电脑面前的你一样，首先我会抓住原本性格进行拍摄，就和画画一样我会添色彩，而不是说去改变颜色，我希望我的照片能真实的反应某个阶段的特色，而不是千篇一律，没有性格色彩的相片。其实拍人一点也不比拍风光简单，或许我是作为一名年轻摄影师的优势，我会教我的客人摆姿势，偶尔比较感性的会把自己想象成被拍者，然后设定个故事情节让她沉浸在里面，关于我摆姿的原则是在每个被拍者最为自然，放松的前提下，拍摄过程会有不断的对话，先得自己沉浸于每次拍摄中，才能感染你的拍摄对象。人的表情语言，肢体语言，内心潜台词都能帮你提升一张相片的感觉。

我看到的大多数情绪化相片都比较“苦”，或许被摄者被拍者的生活并没有相片中那么极端的“苦”，所以我建议大多数人给客人，同伴拍摄时可以记录关于喜怒哀乐以外的很多种情感。最近看了些摄影网站，给我最大的启发是摄影到了某个阶段，思想大于技术，摄影有很多理论知识，初级阶段我们会去学习基础知识，到三五年后我们必须学会重思想轻理论，脑海里可以构思点你想要的画面，想象成自己是位导演，在拍关于她的电影。

看到有朋友提问构图，对于我现阶段，最难的并不是这一项，或者说考虑最多的也不是这一项。我一般会选择精简我的画面，把重心移到故事感上，构图是一项需要练习功夫，尤其你再拍情绪写真的时，需要抓拍下你最好的画面，这不是高速连拍就能达到的，每个场景的把控，每个表情的把控，构图加法还是减法，都要我们通过一次次拍摄去总结学习。

我自己来谈谈我的看法。曾经有个阶段我任性的认为无光不影，因为没有经历过相对较极端天气的拍摄。偶然间出了次远门，经历了雨天的拍摄，猛然间明白，每次大自然赐予的极端天气都是每个摄影师创作的最佳时段，灵活把控你手中的相机很重要。身边有一群爱好者有些会不爱看说明书，我觉得那没太大的问题，你可以通过实践拍摄，有问题再翻说明书，学习的方法有很多种，其实能为被拍者留下有情感的相片，你自己的心情也会愉悦。


关于我拍摄用到的镜头，适马35 F1.4，适马50 F1.4，适马24 F1.8，并不算太过昂贵的几个镜头，相对变焦定焦更便携，构图也会少些迟疑，所以我比较多的是运用定焦去拍照。我几乎每个场景都会来回更换镜头，因为视角不同，你看到的画面也会不同，我很支持身边的朋友养成好习惯勤换镜头。

在选择衣服方面尽量不要复杂，哪怕一件简单的纯色吊带裙也可以，切忌不要过于华丽和隆重，尽量是展现线条的衣服，妆面的选择通常是重唇部和眼部二者选其一，底妆通透即可。我不常使用复杂的道具，或者是现场环境一些物品作为与环境融合的道具来拍摄。我不知道大家是否认同我的一句话，影像的本质是情感升华和延续，我刚开始学习摄影时很热衷于拍大长腿广角人像和小清新唯美风，渐渐我发现一些值得传承的照片是需要走心，而非表面的美丽。长远来看，做个有思想的摄影者把你的故事通过影像表达。


最最后又重提了下这个问题，因为问的人实在太多，你必须知道这个环境你要怎样的感觉，把你的模特当做朋友沟通就可以，我通常会聊些女生感兴趣的话题，放松下被拍者的紧张感。我的拍摄过程是比较随性的，所以我出来的照片也比较自然吧。
                             
                                        如果你也喜欢我们的风格，就把青木君介绍给你的朋友们吧~
                                                

穀雨

写得很好，值得现在非常热衷于人像的摄影朋友们借鉴